Θεοφάνης ο Έλληνας: εικόνα "Η Παναγία του Δον"

2024 Συγγραφέας: Miguel Ramacey | [email protected]. Τελευταία τροποποίηση: 2023-12-17 06:17

Το 1370, ένας τριαντάχρονος αγιογράφος ονόματι Φεοφάν ήρθε από το Βυζάντιο και εγκαταστάθηκε στο Νόβγκοροντ. Οι Νοβγκοροντιανοί του έδωσαν το ψευδώνυμο Γκρεκ - ήταν παρόμοιο στον τόπο γέννησης και ο πλοίαρχος μπέρδευε συνεχώς τις ρωσικές λέξεις με τις ελληνικές. Όταν, με ευλογία, άρχισε να ζωγραφίζει την εκκλησία της Μεταμόρφωσης, που βρισκόταν στην οδό Ilyina, αποκάλυψε στα έκπληκτα μάτια των κατοίκων του Νόβγκοροντ τέτοιες υπέροχες εικόνες των Αιώνιων Δυνάμεων που του δόθηκε μια δόξα που δεν έχει ξεθωριάσει μέχρι σήμερα..

Αγιογράφος από τις όχθες του Βοσπόρου

Για τη ζωή του Θεοφάν τα ελληνικά ελάχιστα στοιχεία έχουν διατηρηθεί. Είναι γνωστό ότι από το Βόλχοφ πήγε στο Βόλγα στο Νίζνι Νόβγκοροντ, και στη συνέχεια στην Κολόμνα και τον Σερπούχοφ, μέχρι που τελικά εγκαταστάθηκε στη Μόσχα. Αλλά όπου κι αν κατεύθυνε τα βήματά του, άφησε πίσω του υπέροχα ζωγραφισμένους ναούς, κεφαλάρια σε εκκλησιαστικά βιβλία και εικόνες που έχουν γίνει απρόσιτο πρότυπο για πολλές γενιές καλλιτεχνών.

Παρά το γεγονός ότι έχουν περάσει έξι αιώνες από την εποχή που έζησε και εργάστηκε ο Θεοφάνης ο Έλληνας, πολλά από τα έργα του έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα. Αυτή είναι η ζωγραφική της ήδη αναφερθείσας Εκκλησίας του Νόβγκοροντ της Μεταμόρφωσης του Σωτήρος, και τοιχογραφίες στους τοίχους των καθεδρικών ναών του Κρεμλίνου - Αρχάγγελσκ και Ευαγγελισμός της Θεοτόκου, καθώς καιΕκκλησία της Γεννήσεως της Θεοτόκου στο Σένι. Αλλά εκτός από αυτό, το θησαυροφυλάκιο της ρωσικής τέχνης περιελάμβανε εικόνες ζωγραφισμένες από αυτόν, η πιο διάσημη από τις οποίες είναι η εικόνα της Αγνότερης Μητέρας του Θεού, η οποία έμεινε στην ιστορία ως η «Παναγία του Ντον».

Δώρο στον Πρίγκιπα Ντμίτρι Ντονσκόι

Υπάρχουν τόσο λίγες πληροφορίες σχετικά με την ιστορία της δημιουργίας αυτού του πιο διάσημου έργου του πλοιάρχου που μεταξύ των ιστορικών τέχνης υπάρχουν ποικίλες απόψεις για το έτος και τον τόπο συγγραφής του. Υπάρχουν ακόμη και σκεπτικιστές που προσπαθούν να αμφισβητήσουν την πατρότητα του Θεοφάν (κατά τη γνώμη τους, ένας από τους μαθητές του ζωγράφισε το ιερό πρόσωπο). Ωστόσο, για πολύ καιρό έχει αναπτυχθεί μια παράδοση, εξίσου βασισμένη σε ιστορικά υλικά και προφορική παράδοση, σύμφωνα με την οποία ήταν ο Θεοφάνης ο Έλληνας που δημιούργησε αυτό το αριστούργημα, και το έκανε πριν από το 1380.

Γιατί είναι αυτό; Η απάντηση βρίσκεται στην Ιστορική Περιγραφή της Μονής Donskoy της Μόσχας, που συντάχθηκε το 1865 από τον διάσημο ιστορικό I. E. Zabelin. Στις σελίδες του, ο συγγραφέας παραθέτει ένα αρχαίο χειρόγραφο που λέει πώς, πριν από την έναρξη της Μάχης του Kulikovo, οι Κοζάκοι έφεραν αυτήν την εικόνα της Υπεραγίας Θεοτόκου στον Μέγα Δούκα Ντμίτρι Ντονσκόι, μέσω του οποίου η ίδια η Βασίλισσα των Ουρανών έδωσε δύναμη και θάρρος για τον Ορθόδοξο στρατό για να υπερνικήσει τους αντιπάλους.

Υπάρχουν αρκετές υποθέσεις σχετικά με το πού βρισκόταν η εικόνα Don της Μητέρας του Θεού μετά την ήττα του Mamai στο πεδίο Kulikovo το 1380. Η πιο πιθανή θεωρείται αυτή σύμφωνα με την οποία η ιερή εικόνα για διακόσια εβδομήντα χρόνιαφυλάσσονταν στον καθεδρικό ναό της Κοιμήσεως της Θεοτόκου της Μονής Simonov, για την οποία φέρεται να γράφτηκε. Αυτό δεν είναι τυχαίο, αφού η εικόνα είναι διπλής όψης και η σκηνή της Κοιμήσεως της Θεοτόκου είναι γραμμένη στην πλάτη της σε μια συνθετική λύση γενικά αποδεκτή από την Ορθόδοξη Εκκλησία.

Το εικονίδιο είναι ο προστάτης των Ρώσων

Η επόμενη φωτεινή εμφάνιση της εικόνας, την οποία έλαβε ο Ντμίτρι Ντονσκόι πριν από τη μάχη του Κουλίκοβο, αναφέρεται στο 1552, όταν, ξεκινώντας τη νικηφόρα εκστρατεία του εναντίον του Χανάτου του Καζάν, ο Τσάρος Ιβάν ο Τρομερός προσευχήθηκε μπροστά σε αυτό το εικονίδιο. Έχοντας ζητήσει από τον Ουράνιο Παράκλητο την αιγίδα Της, πήρε μαζί του την εικόνα που ζωγράφισε ο Θεοφάνης ο Έλληνας και όταν επέστρεψε, την τοποθέτησε στον Καθεδρικό Ναό του Αρχαγγέλου του Κρεμλίνου. Η εικόνα συνόδευε τον τσάρο στην εκστρατεία του εναντίον του Polotsk το 1563.

Ήταν τόσο ευχάριστο στη Βασίλισσα των Ουρανών που η θαυματουργή εικόνα της «Παναγίας του Ντον» εμφανίστηκε ενώπιον των Ρώσων την εποχή των σκληρών στρατιωτικών δοκιμασιών, ενσταλάσσοντάς τους θάρρος και ευλογώντας τον Ορθόδοξο στρατό. Αυτό συνέβη το 1591, όταν αμέτρητες ορδές του Τατάρ Khan Kazy II Giray πλησίασαν τη Μητέρα Έδρα. Ήδη από το ύψος των Sparrow Hills κοίταξαν γύρω από τη ρωσική πρωτεύουσα με αρπακτικά μάτια, αλλά οι Μοσχοβίτες μετέφεραν την εικόνα Don της Μητέρας του Θεού έξω από τον καθεδρικό ναό, γύρισαν μαζί της τα τείχη της πόλης σε πομπή και έγιναν απόρθητοι για εχθρός.

Την επόμενη μέρα, 19 Αυγούστου, σε μια τρομερή μάχη, ο στρατός του Τατάρ Χαν σκοτώθηκε και ο ίδιος, με τα υπολείμματα των τσιράδων του, μετά βίας γλίτωσαν και μόνο από θαύμα επέστρεψε στην Κριμαία. Όλο αυτό το διάστημα, η εικόνα Donskaya της Μητέρας του Θεού βρισκόταν στη συνταγματική εκκλησία και κανείς δεν είχε καμία αμφιβολία ότι ήταν αυτήη μεσολάβηση βοήθησε στην εκδίωξη των εχθρών από το ρωσικό έδαφος.

Σε ανάμνηση της μεγάλης νίκης, στον χώρο όπου βρισκόταν η εκκλησία του συντάγματος κατά τη διάρκεια της μάχης, ιδρύθηκε ένα μοναστήρι, το οποίο έλαβε το όνομα Donskoy. Για το νέο αυτό μοναστήρι έγινε κατάλογος από τη θαυματουργή εικόνα που του έδωσε το όνομά του και παράλληλα ορίστηκε η ημέρα της πανεκκλησιαστικής του εορτής - 19 Αυγούστου (1 Σεπτεμβρίου). Από τότε, η Παναγία του Ντον τιμάται ως η ουράνια προστάτιδα της ρωσικής γης από όλους όσους έρχονται σε αυτήν με ένα σπαθί.

Βασιλιάς, όμηρος της εποχής των προβλημάτων

Όταν το 1589, ήδη μετά το θάνατο του Τσάρου Φιόντορ Ιωάννοβιτς, του τρίτου γιου του Ιβάν του Τρομερού, η δυναστεία των Ρουρίκων διακόπηκε στη Ρωσία και ο άδειος θρόνος πήγε στον Μπόρις Γκοντούνοφ, τον πρώτο Πατριάρχη Μόσχας και Πάντων. Ρωσία Ο Ιώβ τον ευλόγησε με αυτήν την εικόνα για να βασιλέψει. Ωστόσο, η βασιλεία του Μπόρις δεν ήταν ευτυχισμένη. Συνέπεσε με την πιο δύσκολη περίοδο της ρωσικής ιστορίας, την εποχή των προβλημάτων.

Μετά από επτά χρόνια στην ηγεσία ενός κράτους που διέλυσε τόσο από ξένες παρεμβάσεις όσο και από εσωτερικές κοινωνικές συγκρούσεις, ο βασιλιάς πέθανε ξαφνικά το 1605, μόλις έφτασε τα πενήντα τρία του χρόνια. Ο καθεδρικός ναός του Αρχάγγελσκ του Κρεμλίνου έγινε ο τόπος ανάπαυσης του αποθανόντος ηγεμόνα, όπου το πρόσωπο της εικόνας του Δον της Μητέρας του Θεού κοίταξε με πένθος την ταφόπλακά του από τον τοίχο, μπροστά από τον οποίο, μέχρι πρόσφατα, κάτω από το αδιάκοπο κουδούνισμα των κουδουνιών, ορκίστηκε ανιδιοτελής πίστη στην Πατρίδα.

Αρχή της βασιλείας του Πέτρου Α'

Είναι γνωστό ότι στις αρχές της βασιλείας του Πέτρου Α, η Ρωσία διεξήγαγε πόλεμο με την Τουρκία, ο οποίος διήρκεσεγια δεκατέσσερα χρόνια και έγινε μέρος του πανευρωπαϊκού Μεγάλου Τουρκικού Πολέμου. Ξεκίνησε με την εκστρατεία του ρωσικού στρατού στην Κριμαία. Επικεφαλής της ήταν ένας πιστός συνεργάτης του κυρίαρχου, ο πρίγκιπας Βασίλι Βασίλιεβιτς Γκολίτσιν.

Η εικόνα «Η Παναγία του Ντον» τον συνόδευε σε όλη αυτή τη στρατιωτική εκστρατεία, η οποία έγινε μια δύσκολη δοκιμασία για τη Ρωσία και της κόστισε πολλά θύματά της. Αλλά η μεσιτεία της Μητέρας του Θεού, που αποκαλύφθηκε από Αυτή μέσω της εικόνας που φυλάσσεται στη σκηνή του αρχιστράτηγου, βοήθησε τους πολεμιστές, αν και με μεγάλες απώλειες, να επιστρέψουν στο σπίτι, έχοντας ολοκληρώσει το έργο που τους είχαν ανατεθεί από τις συμμαχικές υποχρεώσεις. Η θαυματουργή εικόνα πέρασε τα τελευταία χρόνια του 17ου αιώνα στους θαλάμους της αδερφής του Πέτρου Α', Τσαρέβνα Ναταλία Αλεξέεβνα, όπου συγκεντρώθηκαν πολλές παλιές εικόνες και από όπου στη συνέχεια μεταφέρθηκε στον Καθεδρικό Ναό του Ευαγγελισμού του Κρεμλίνου.

Η μοίρα της εικόνας στον XVIII και XIX αιώνα

Τον 18ο και 19ο αιώνα, η εικόνα απολάμβανε λαϊκής λατρείας. Της έγιναν προσευχές και συντάχθηκαν επαινετικά λόγια. Επιπλέον, η δοξασμένη εικόνα βρισκόταν στο επίκεντρο πολλών ιστοριών και θρύλων, μερικές από τις οποίες αντανακλούσαν πραγματικά γεγονότα, πληροφορίες για τις οποίες συγκεντρώθηκαν από πηγές τεκμηρίωσης και μερικές ήταν καρπός της φαντασίας των ανθρώπων που ήθελαν να εκφράσουν την αγάπη τους και ευγνωμοσύνη στον Ουράνιο Παράκλητο.

Δεν γλιτώθηκε κανένα κόστος για τη διακόσμηση του εικονιδίου. Είναι γνωστό ότι πριν από την εισβολή του Ναπολέοντα, η εικόνα ήταν καλυμμένη με πλούσιο μισθό με πολύτιμους λίθους. Οι πέτρες κλάπηκαν από τους Γάλλους και μετά την εκδίωξή τους έμεινε μόνο ένα χρυσό πλαίσιο για την εικόνα, το οποίο κατά λάθος οι επιδρομείςμπέρδεψε τον χαλκό.

Καλλιτεχνικά χαρακτηριστικά του εικονιδίου

Έγραφε σε πίνακα διαστάσεων 86x68 εκ. Μιλώντας για τα εικονογραφικά χαρακτηριστικά της εικόνας, να σημειωθεί ότι η εικόνα «Η Παναγία του Δον» αναφέρεται στον τύπο των εικόνων τρυφερότητας της Μητέρας του Ο Θεός αποδεκτός από τους ιστορικούς τέχνης, χαρακτηριστικό γνώρισμα του οποίου είναι ο συνδυασμός των προσώπων της Παναγίας και του Αιώνιου Μωρού Της. Αλλά το θεολογικό νόημα που ενυπάρχει στις εικόνες αυτού του τύπου υπερβαίνει κατά πολύ την καθημερινή σκηνή που απεικονίζει τα χάδια μιας μητέρας και του παιδιού της.

Σε αυτή την περίπτωση παρουσιάζεται μια οπτική έκφραση του θρησκευτικού δόγματος, που καθορίζει τη σχέση του Δημιουργού με το δημιούργημά Του. Η Αγία Γραφή μιλάει για τέτοια απεριόριστη αγάπη του Θεού για τους ανθρώπους που για τη σωτηρία τους από τον αιώνιο θάνατο θυσίασε τον μονογενή Του Υιό.

Το χρυσό φόντο, χαμένο πλέον, στο οποίο απεικονίζονταν η Παναγία και το Βρέφος, έδινε ιδιαίτερη επισημότητα στις φιγούρες. Δεν έχει διατηρηθεί ούτε η επιχρύσωση που κάλυπτε το φωτοστέφανο, αλλά, ευτυχώς, τα πρόσωπα και τα ρούχα έχουν διασωθεί μέχρι σήμερα σε καλή κατάσταση.

Σύνθεση και χρωματικός συνδυασμός του εικονιδίου

Η συνθετική λύση της εικόνας είναι αρκετά χαρακτηριστική για τις εικόνες αυτής της ανάδειξης (κανονική ποικιλία). Η Υπεραγία Θεοτόκος αγκαλιάζει τον Υιό, καθισμένη στα γόνατά Της και προσκολλημένη στο μάγουλό Της. Το Αιώνιο Παιδί απεικονίζεται να σηκώνει το δεξί του χέρι σε μια χειρονομία ευλογίας και να κρατά ένα ειλητάριο στο αριστερό του χέρι.

Η εικόνα του Θεοφάνη του Έλληνα διαφέρει από τις άλλες εικόνες αυτής της απόδοσης με την απεικόνιση των ποδιών του Θείου Βρέφους γυμνά μέχρι το γόνατο, ακουμπισμένα στον καρπό του αριστερού χεριού της Παναγίας. Οι πτυχώσεις που το καλύπτουνΧιτώνας στο χρώμα της ώχρας - εξωτερικά ενδύματα, που τονίζονται από ένα δίκτυο λεπτώς επεξεργασμένων χρυσών γραμμών, οι οποίες, σε συνδυασμό με το χρώμα του υφάσματος και τα μπλε ένθετα, δημιουργούν μια επίσημη και γιορτινή εμφάνιση. Η συνολική εντύπωση συμπληρώνεται από μια χρυσή δαντέλα που σφίγγει τον κύλινδρο.

Εξίσου κομψό και ταυτόχρονα με μια νότα αρχοντιάς είναι το άμφιο της Παναγίας. Η επάνω κάπα της, το μαφόριο, είναι φτιαγμένη σε σκούρες αποχρώσεις κερασιού και είναι διακοσμημένη με χρυσό περίγραμμα διακοσμημένο με κρόσσια. Τρία χρυσά αστέρια, που παραδοσιακά χρησιμεύουν ως στολίδι της ενδυμασίας Της, έχουν μια καθαρά δογματική σημασία. Συμβολίζουν την αιώνια παρθενία της Μητέρας του Θεού - πριν, κατά τη διάρκεια και μετά τη γέννηση του Ιησού.

Αναχωρήσεις από βυζαντινούς κανόνες

Ας σημειωθεί ότι, σύμφωνα με τους περισσότερους ιστορικούς τέχνης, ο αγιογράφος Θεοφάνης ο Έλληνας (Βυζαντινός στην καταγωγή) στο έργο του ξεπέρασε τις καθιερωμένες παραδόσεις της σχολής της Κωνσταντινούπολης, οι δάσκαλοι της οποίας δεν επέτρεψαν να παραβιάζουν τους καθιερωμένους κανόνες σε δημιουργικά πειράματα. Η εικόνα Don της Μητέρας του Θεού είναι ένα χαρακτηριστικό παράδειγμα αυτού.

Για να δώσει στα χαρακτηριστικά του προσώπου της Παναγίας περισσότερη ζωντάνια και έκφραση, ο καλλιτέχνης επιτρέπει κάποια ασυμμετρία στη θέση του στόματος και των ματιών. Δεν είναι παράλληλες, όπως στις εικόνες Βυζαντινών δασκάλων, αλλά είναι διατεταγμένες κατά μήκος κατιόντων αξόνων. Επιπλέον, το στόμα είναι ελαφρώς μετατοπισμένο προς τα δεξιά.

Αυτές οι φαινομενικά ασήμαντες λεπτομέρειες, που χρησιμοποίησε ο συγγραφέας για καθαρά τεχνικούς σκοπούς, αποτελούσαν ωστόσο παραβίαση των κανόνων που είχε θεσπίσει η Εκκλησία της Κωνσταντινούπολης και θεωρήθηκαν απαράδεκτες στο Βυζάντιο. Καιυπάρχουν πολλά τέτοια παραδείγματα στις εικόνες και τις τοιχογραφίες που φιλοτέχνησε ο Θεοφάνης ο Έλληνας. Το "Our Lady of the Don" είναι ένα από αυτά.

Πίσω πλευρά του εικονιδίου

Μεγάλο ενδιαφέρον παρουσιάζει και η πίσω όψη του πίνακα, στην οποία απεικονίζεται η Κοίμηση της Θεοτόκου - η εικόνα, όπως προαναφέρθηκε, είναι διπλής όψης. Η ζωγραφική εδώ είναι πολύ καλύτερα διατηρημένη από την μπροστινή επιφάνεια. Ακόμη και μια λεπτή επιγραφή με κιννάβαρη είναι ευανάγνωστη. Είναι πιθανό ότι ο μισθός κάποτε στην εικόνα, που έκλεψαν οι Γάλλοι το 1812, έπαιξε ρόλο, μια υπενθύμιση του οποίου είναι μόνο το χρυσό πλαίσιο για την εικόνα που σώζεται μέχρι σήμερα.

Όταν κοιτάζεις την εικόνα, η απουσία παραδοσιακών στοιχείων για αυτήν την πλοκή είναι εντυπωσιακή. Ο δάσκαλος δεν συμπεριέλαβε στη σύνθεση τις συνήθεις εικόνες αγγέλων, ανερχόμενων αποστόλων, θρηνούντων γυναικών και πολλά άλλα παρόμοια χαρακτηριστικά σε τέτοιες περιπτώσεις. Η κεντρική φιγούρα είναι ο Ιησούς Χριστός, κρατώντας στα χέρια του ένα μικροσκοπικό σπαργανωμένο ειδώλιο, που συμβολίζει την αθάνατη ψυχή της Μητέρας του Θεού.

Μπροστά στη μορφή του Χριστού, το σώμα της εκλιπούσας Θεοτόκου αναπαύεται στον καναπέ, που περιβάλλεται από τις μορφές των δώδεκα αποστόλων και δύο επισκόπων - οι οποίοι, σύμφωνα με την Αγία Γραφή, ήταν παρόντες στο θάνατος της Παναγίας. Χαρακτηριστικές είναι δύο λεπτομέρειες, οι οποίες εκφράζουν τις συμβάσεις που υιοθετούνται στην αγιογραφία: πρόκειται για κτίρια τοποθετημένα κατά μήκος των άκρων της εικόνας και σημαίνει ότι αυτή η σκηνή διαδραματίζεται σε εσωτερικούς χώρους και ένα κερί που τοποθετείται μπροστά από το κρεβάτι της Παναγίας είναι ένα σύμβολο της ζωής που ξεθωριάζει.

Συζητήσεις σχετικά με την πατρότητα του εικονιδίου

Είναι χαρακτηριστικό ότι η σκηνήπου απεικονίζεται στην πίσω όψη της εικόνας, φέρει εμφανείς αποκλίσεις από τις παραδόσεις της βυζαντινής ζωγραφικής. Αυτό αποδεικνύεται πρωτίστως από τα πρόσωπα των αποστόλων, χωρίς τα χαρακτηριστικά της αριστοκρατίας που χαρακτηρίζουν τις παραδόσεις της Κωνσταντινούπολης. Όπως τονίζεται στα έργα τους από πολλούς ερευνητές του έργου του Θεοφάνη του Έλληνα, χαρακτηρίζονται περισσότερο από καθαρά αγροτικά χαρακτηριστικά, κοινά μεταξύ των απλών ανθρώπων.

Δεν προκαλεί έκπληξη το γεγονός ότι οι πολλαπλές διαφορές μεταξύ των έργων του Θεοφάν του Έλληνα και των κανόνων και των καλλιτεχνικών παραδόσεων του Βυζαντίου οδήγησαν σε αρκετούς κριτικούς τέχνης να αμφιβάλλουν για την πατρότητα των έργων που του αποδίδονται. Η άποψή τους είναι κατανοητή, γιατί ο καλλιτέχνης όχι μόνο γεννήθηκε στις όχθες του Βοσπόρου, αλλά και ως δεξιοτέχνης της ζωγραφικής - δεν πρέπει να ξεχνάμε ότι ήρθε στη Ρωσία ήδη στην ηλικία των τριάντα.

Το στυλ γραφής του είναι πιο κοντά στη σχολή του Νόβγκοροντ παρά στη γενέτειρά του Βυζαντινή. Οι μακροχρόνιες συζητήσεις για αυτό το θέμα δεν σταματούν μέχρι σήμερα, ωστόσο, κυριαρχεί η άποψη ότι, όντας σε μια νέα χώρα για αυτόν και έχοντας την ευκαιρία να δει πολλές παλιές εικόνες που δημιουργήθηκαν από Ρώσους δασκάλους, ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε τα χαρακτηριστικά τους χαρακτηριστικά στο έργο του.

Τα πιο διάσημα αντίγραφα του εικονιδίου

Είναι γνωστό ότι κατά την αιωνόβια ιστορία της εικόνας, δημιουργήθηκαν αρκετοί κατάλογοι από αυτήν. Το αρχαιότερο από αυτά ανήκει στα τέλη του XIV αιώνα. Κατασκευάστηκε κατόπιν παραγγελίας του ξαδέλφου του Ντμίτρι Ντονσκόι, πρίγκιπα Βλαντιμίρ Αντρέεβιτς, και, διακοσμημένο με επιχρυσωμένο ασημένιο σκηνικό, έγινε το δώρο του στη Λαύρα Τριάδας-Σέργιου.

Την εποχή του Ιβάν του Τρομερού, με εντολή του, υπήρχανέγιναν δύο λίστες, ένας από τους οποίους, που στάλθηκε στην Κολόμνα, χάθηκε στη συνέχεια, και ο άλλος, που τοποθετήθηκε στον Καθεδρικό Ναό της Κοίμησης της Θεοτόκου, έχει επιβιώσει μέχρι σήμερα. Όταν ο Ουράνιος Μεσολαβητής το 1591 βοήθησε τους Μοσχοβίτες να αποκρούσουν την εισβολή του Khan Giray και το μοναστήρι Donskoy ιδρύθηκε στον χώρο όπου βρισκόταν η εκκλησία του συντάγματος, τότε ένας άλλος κατάλογος της θαυματουργής εικόνας έγινε ειδικά γι 'αυτόν. Είναι επίσης γνωστά αρκετά αντίγραφα από μεταγενέστερη περίοδο.

Μοναστήρι Donskoy: διεύθυνση και δημόσια συγκοινωνία

Η σοβιετική περίοδος έγινε ένα νέο στάδιο στην ιστορία της εικόνας Don της Μητέρας του Θεού. Από το 1919, αυτή η εικόνα περιλαμβάνεται στη συλλογή της γκαλερί Tretyakov. Εδώ είναι ένα από τα πιο αξιόλογα εκθέματα του τμήματος της παλιάς ρωσικής ζωγραφικής. Μια φορά το χρόνο, την ημέρα του πανεκκλησιαστικού εορτασμού της, η εικόνα παραδίδεται στη Μονή Donskoy (διεύθυνση: Μόσχα, Πλατεία Donskaya 1-3), όπου τελείται πανηγυρική λειτουργία μπροστά της, η οποία συγκεντρώνει χιλιάδες κόσμο. Όποιος, όντας στη Μόσχα αυτή τη στιγμή, θέλει να λάβει μέρος σε αυτό, μπορεί να μπει στο μοναστήρι αφήνοντας το μετρό στο σταθμό Shabolovskaya.

Δεν είναι τυχαίο ότι αυτή η εικόνα της Υπεραγίας Θεοτόκου είναι ιδιαίτερα αγαπητή στους Ρώσους. Όπως σημειώθηκε παραπάνω, σε όλη την ιστορία του, συνδέθηκε με τους άθλους των όπλων των υπερασπιστών της Πατρίδας και μέσω αυτού η Βασίλισσα των Ουρανών έδειξε επανειλημμένα τη βοήθεια και τη μεσολάβησή της στον Ορθόδοξο λαό.